sherry家人的小窩

普普版的瑪麗蓮夢露，有印象嗎？

 

    安迪沃荷(Andy Warhol)，不知道大家聽過這位藝術家嗎？

    也許有些人不清楚，但說到普普藝術大家一定朗朗上口，而安迪沃荷就是普普藝術的前衛開創者，稱他為普普教父也不為過。

    除了安迪的家鄉美國匹茲堡有安迪博物館外，這次的安迪展可說是難得匯聚他的作品於一堂，'讓大家可以一窺安迪風。

    展區設置在中正紀念堂，小Sherry得知有安迪展後，早早就安排全家出遊行程，由她一手選定時間，趁著周休假日就來到台北了，雖然遇到低溫寒流，但我們普普的心是很火熱的(裝文青中...)。

票價不斐，希望也值得。

 

    這次共計來台一百多件安迪作品，展場分成四大展區，包含「藝術家肖像」、「名人肖像」、「雜誌與音樂專輯封面設計」以及「絹版印刷與其他技法」。

    比起許多傳世的藝術作品僅提供現場觀賞，禁止照相，安迪展是可以拍照的，除了禁用閃光燈影響他人外，其他一切無礙，這就是普普的精神，讚。

    讓我們先前進展區，從藝術家肖像開始。

還沒看展，就見識到「濃湯罐頭」的威力，是香蕉版的。

暗紅的安迪沃荷，很有世俗的魅力，完全契合普普的字眼。

入口區還提供現拍普普風電子化遊戲，我家的小Sherry很開心呢。

經典，經典，瑪莉蓮嫩豆花(大誤)，是瑪麗蓮夢露。

展區光線明亮，動線順暢，開闊。

也簡介了安迪的生平。

 

    根據官方介紹，安迪是20世紀最有影響力的藝術家之一，在1960年代以普普藝術聞名。

    安迪認為藝術與金錢不可分(這點跟視錢如命的達利完全一致)，因此將藝術商業化，卸下藝術高貴的糖衣，就是他的普普精神，人人都應該擁有藝術品則是他的中心思想。

 

    安迪亦曾致力於電影和音樂，不過安迪的電影多半被視為地下電影，包含了眾多的色情、缺乏情節以及過度地冗長，這就...無言了。

    從「藝術家肖像」展區開始，官方介紹這麼說，內容有點難讀，但我們看畫就好。

    對安迪‧沃荷來說，當藝術家的面孔以伴手禮的包裝形式出現之後，就將開始被規格標準化，如同貼在產品上的標籤般，透過無限並逐漸地去個人化的方式複製在物體上。他的照片與肖像便是利用規律性地重現面孔和去複雜化過程來完成。

被標籤化與商品化的藝術家們。

安迪本人其實頗愛被照相的。

 

    我們知道，大家對於藝術家不熟，所以名人才是我們今天的重點。

    透過局部且不自然的鮮明色塊複製後的作品，帶著更強烈的衝擊感，讓人視線與目光集中，這也對廣告化更有幫助吧！

展區，都是寶。

來看看大家認識的有幾位？

好啦！這位是球王比利，我們知道大家只聽過梅西，但比例曾經很強很強很強的。

拳王阿里(中間那位)，不是泰森喔，差了一個世代。

天勾賈霸，上承張伯倫，後續才有喬丹喔。

毛先生，不用多說。

音樂人都認識，貓王。

 

永遠的女神，瑪麗蓮夢露，也是安迪的巔峰作品之一。

不同版本的夢露，中間那位是我家的小Sherry。

 

    對了，關於普普藝術，身為21世紀好公民，大家應該都耳熟能詳。

    我們簡單補充個背景，「普普(Pop)」是「流行(Popular)」的縮寫，討論通俗與藝術相互間的關係，藝術不單只屬於菁英分子，應該是普羅大眾都可以接觸的。

    從六零年代開始，是普普的浪潮，持續至今仍未消退，許多大家日常所見都有普普的影子，眾多重量級普普藝術家中，除了今天介紹的安迪外還有許多人，比如說日本的草間彌生大家應該就很熟了。

    回到展區來，接下來是「雜誌與音樂專輯封面」展區，安迪曾經創辦了一本「內幕雜誌(Interview Magazine)」，以採訪當時的名人加上原汁原味的口語化紀錄為主，雜誌的封面是接下來的重點。

安靜看展的訪客們。

有發現顏色上微妙的不同嗎？

各式各樣的封面，前衛性與話題性都十足。

這張，超喜歡，紅唇與可樂，完美的契合。

這樣的時代雜誌，大家有印象嗎？

口袋麥可麥可的麥可。

粉紅色的花花公子，帶出少女粉紅心的感覺。

 

    記得安迪說過一句話「如果你想了解我，不要往深處想，我就在最表面的地方，背後沒有東西了。」

    所以，直觀就是欣賞安迪的最佳作法。

年輕版的李察吉爾，帥得不成人形。

能跟他比帥的，還有帥得掉渣的湯姆克魯斯。

托斯卡尼艷陽下的熟女黛安蓮恩，年輕時電影中也沒看過這麼美，這算是早期的PS嗎？

大家都知道，臉癱哥席威斯史特龍。

一代歌姬豔女瑪丹娜瑪姐。

魔鬼終結者州長，阿諾史瓦辛格。

中間插一張，大家搞不清楚，但卻是安迪最開心的自照(左側為安迪)。

懷念故去的諧星，羅賓威廉斯。

 

    有沒有讓許多老骨頭回憶滿滿！？

 

    安迪的行事風格永遠充滿了瘋狂的點子，所以會產生許多更瘋狂的作品，傳統永遠是需要顛覆的，這是安迪的終身職志吧！

    最後來到「絹版印刷及其他技法」展區，透過絹印技術將同一張照片進行多種版本的變化，或說是重複的動作，這是安迪最為人所知的技法，其中也衍伸出「濃湯罐頭」等著名的作品。

有看出微妙的變化嗎？

而且變化這件事不只在同一幅圖畫，也在作品跟作品間。

濃湯罐頭，立體示意。

變化版，濃湯箱子(沒有這回事)。

重疊的金錢符號，跟普普內涵一致。

諸多的紳士與淑女。

小Sherry的淑女姿，有合格嗎？

其他作品，少見的立體派。

以重疊風為主的一元美金。

三隻！還是四隻魚！？

手繪食譜。

 

    許多不同的作品都在最後的展區，也讓人大開眼界。

    日常就是普普，安迪的作品風格也在許多日常中很容易發現類似的感覺，但追朔源頭是一件很有樂趣的事，也歡迎大家來看看。

離開展區，一旁有安迪作品販賣區，購入自己喜歡的紀念品，帶著滿滿的收穫回家囉。

 

安迪沃荷普普狂想特展 (2019/01/09~04/14 10:00~18:00/平日；09:00~18:00/假日)

國立中正紀念堂 2、3展廳 (台北市中正區中山南路21號) (02-6616-6656)

http://www.mediasphere.com.tw/show/show/2019AndyWarhol