sherry家人的小窩

眼見為實，這是我家的睡蓮跟日本橋啦。

 

    接續莫內故居地參觀，接下來是另一段的重頭戲，也就是花園的部分，整個莫內花園分成兩部分，1890年莫內購入時僅包含目前的諾曼園(Clos Normand)區域，至於睡蓮與日本橋，還有垂柳所在的水上花園(Water Garden)那一塊則是在稍後的1893年所購入。

    之前提到，剛抵達吉維尼租貸這間房舍時，前方地上種植地都還是果園，其後莫內與同居人在自己的努力下，逐步地改造成後續心目中的花園，引入了許多不同品種的花卉來種植，他對這些植物的喜好甚至使他最高時期聘請了多達六位的園丁來照料。

    至於水上花園部分，日本風格的建置據信曾聽從日本園丁羽田和介(Wasuke Hata)的建議，這位羽田先生因1889年世界博覽會的日本館來法國後，餘生都在法國建造日本庭園，但莫內花園中的主要建造還是法國工匠就是了。

    在當時，莫內也曾為了引入水源到水池中，與當地政府糾纏許久，才獲得最終的許可，並也在後續的改建調整中，逐漸地完善目前的規劃，也才有各個重量級作法地問世。

從故居往花園移動，不用急，沿途的花卉其實都很有看頭，在不同的季節都盛開著不同的色彩。

輕輕地聞著，淡柔的花香沁鼻，讓人愉悅。

雖然是夏天的尾巴，但妝容依舊濃豔。

要前往水上花園區，會先通過一個連接的地下通道，出來後是跟諾曼園不同的竹林風格。

從側邊往花園核心處前進，這座絕不是日本橋，不要看到綠橋就誤解，但拍照是不會耽誤的。

在過去一點，才是著名的日本橋，這邊人潮洶湧，但近看跟莫內畫作中的印象是略有差異的。

水池跟垂柳也是，目前垂柳僅剩一株，百年的變遷還是變化不少。

換個角度看，依稀有一些些的感覺，果然藝術家就是有看出不一樣事物的能力。

 

    藝術家的敏感天性跟觀察力，與我們凡人就是不同，他們眼中的大自然跟筆觸下地呈現，真心很厲害。

    光以睡蓮系列來說，早期(1895~1900)的睡蓮都可以看出有明確的構圖，池塘邊緣水面跟睡蓮的關係清晰，比如【睡蓮，綠色的和諧(Water Lilies, Harmony in Green)，1899】，這時期的畫作也都容易出現日本橋。

    但到了中期(1903-1910)，也隨著池塘的擴建，構圖開始變得更抽象，也就是傳說中的POV shot，池塘的邊界逐漸消失，畫面幾乎完全被水面以及碎點所佔據，沉浸式的視角，主體只剩光影跟色彩的變化，就像重量級的【睡蓮(Water Lilies, w1683)，1906】。

    晚期的莫內，深受白內障影響，所以眼中看到的光線跟一般人不同，畫風更為狂野與抽象，也更加強烈，比如【睡蓮，雲朵(The Water Lilies-The Clouds)，1920-1926】以及橘園美術館的【大裝飾畫(Grandes Decorations)】，這些都可以看到更不同的變化。

但我們就凡人，有得看就很好，開心。

只能說，橋好美、水池好美、睡蓮好美，好，結束。

對了，還有，天空好美，倒影好美，整個花園連構圖都不用，怎麼拍怎麼美！

池塘兩對角各有一座綠色的日本橋，都是拍照的熱門，抓個空景就上，不要等了。

從橋上看出去的睡蓮，躺得真平啊(這個感想不錯吧)。

看一下整體的環境圖，右下方的藍色房子是故居，主體的諾曼園在正中間，穿過地下道可以抵達左上方的水上花園區。

在不同的角度尋找當年莫內的靈感，期待著牛頓的蘋果砸到我們就可以畫出世界名畫。

一年總計超過五十幾萬的觀光客，身為諾曼地大區第二熱門的景點，每天幾千人到上萬人，太有人擠人感了。

除了核心區的池塘外，稍微往外還有水道，沿著竹林散步也不錯，這邊沒太多觀光客，但景致感確實下降了。

從水上花園轉回諾曼園，純粹的欣賞花園之美也不錯。

宛如辛勤工作的小蜜蜂在採蜜，或是地面上的小花小草，就是我們的寫照。

 

    參觀莫內花園與故居，很適合從巴黎出發的一日遊，基本上小鎮上參觀的景點我們也不熟，就直接針對莫內花園，所以抓好時間還算蠻輕鬆的。

    感受莫內曾經地靈感來源，走過一趟花園，看看睡蓮、看看日本橋、看看垂柳，再去看看巴黎市區的美術館內看看莫內的畫作，也許會更有互動感，這是在台灣看特展感受不到的。

    莫內花園與故居，很值得來走走，小推薦。

 

莫內花園與故居(Maison et jardins de Claude Monet) (09:30~18:00)

84 Rue Claude Monet, 27620 Giverny, France (+33 2 32 51 28 21)

https://claudemonetgiverny.fr/